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miércoles, 10 de agosto de 2016

El género policial: Los crímenes de la calle Morgue de Edgar Allan Poe.

Adaptado de una Guía de lectura de Liliana Pazo (Editorial Longseller)



El autor y su obra

Edgar Allan Poe nació en Boston, en 1809. A los tres años quedó huérfano y fue adoptado por Frances y John Allan, una rica familia de Virginia, en el sur de los Estados Unidos. Durante su infancia recibió una educación inteligente y esmerada,
y se destacó por su destreza y sensibilidad.
Su breve paso por la universidad le marcaría nuevos y desventurados rumbos.
Una vida inestable lo llevó al juego por dinero y al alcohol, inclinaciones que lo alejaron de su padre adoptivo, quien no aceptaba esa forma de vida. Por estas
razones, Poe se vio obligado a ganarse la vida por sus propios medios. Tiempo después, se acercó a sus familiares biológicos, se mudó con ellos y se dedicó a lo único que sabía hacer: escribir. Así, a los 18 años empezó su destacada y brillante carrera literaria, pero no faltaron los altibajos; su talento siempre fue reconocido, pero le pagaban poco y sufría penurias económicas.
A los 25 años se casó con su prima Virginia, quien significó para el autor un fuerte sostén emocional. Pero la enfermedad y posterior muerte de su mujer lo arrojaron nuevamente al alcohol y terminó perdiendo el dominio sobre sí mismo.
Murió en Baltimore, en 1849.
Los relatos de Poe pintan magistralmente la muerte y el mundo de lo fatídico, lo horripilante y lo grotesco (un buen ejemplo puede ser La caída de la casa Usher o Ligeia).
También fue autor de las primeras narraciones policíacas, las cuales influyeron considerablemente en el desarrollo de la historia corta. Por otro lado, su poesía y sus escritos teóricos (La filosofía de la composición, 1846), en los que se subraya el proceso de creación consciente, prepararon el camino al simbolismo y al esteticismo francés e influyeron, a través de Francia, en la lírica moderna.
Sus relatos más importantes son: Los crímenes de la calle Morgue, El misterio de Marie Roget, La carta robada, El corazón delator, El gato negro, El escarabajo de oro, El pozo y el péndulo, El extraño caso del señor Valdemar, El retrato oval.
Fue el creador del cuento moderno y estableció sus reglas funcionales. Poe consideraba que todo cuento es una construcción lógica, una especie de composición o mecanismo de relojería, en el que se cuentan historias intrigantes, y que debe funcionar con exactitud.

Dice, Poe, en Hawthorne y la teoría del efecto en el cuento:

Si me pidieran que designara la clase de composición que, después del poema tal como lo he sugerido, llene mejor las demandas del genio y le ofrezca el campo de acción más ventajoso, me pronunciaría sin vacilar por el cuento en prosa tal como lo practica aquí Mr. Hawthorne. Aludo a la breve narración cuya lectura insume entre media hora y dos. Dada su longitud, la novela ordinaria es objetable por las razones ya señaladas en sustancia. Como no puede ser leída de una sola vez, se ve privada de la inmensa fuerza que se deriva de la totalidad. Los sucesos del mundo exterior que intervienen en las pausas de lectura modifican, anulan o contrarrestan en mayor o menor grado las impresiones del libro. Basta interrumpir la lectura para destruir la auténtica unidad. El cuento breve, en cambio, permite al autor desarrollar plenamente su propósito, sea cual fuere. Durante la hora de lectura, el alma del lector está sometida a la voluntad de aquel. Y no actúan influencias externas o intrínsecas, resultantes del cansancio o la interrupción. Un hábil artista literario ha construido un relato. Si es prudente, no habrá elaborado sus pensamientos para ubicar los incidentes, sino que, después de concebir cuidadosamente cierto efecto único y singular, inventará los incidentes, combinándolos de la manera que mejor lo ayude a lograr el efecto preconcebido.
Si su primera frase no tiende ya a la producción de dicho efecto, quiere decir que ha fracasado en el primer paso. No debería haber una sola palabra en toda la composición cuya tendencia, directa o indirecta, no se aplicara al designio preestablecido.

El género policial

La historia de la literatura policial se remonta al siglo xix, cuando el hombre abandonó las fuerzas de la ilusión y lo maravilloso para volcarse al mundo racional y positivista.
Por esto, la lógica y el razonamiento son esenciales, y muchos textos literarios de la época apelaban a un verosímil construido a partir del pensamiento científico.
El género policial clásico o de enigma se inicia en 1841, fecha de la publicación del cuento Los crímenes de la calle Morgue. Este cuento respeta la estructura clásica del relato policial: narra un crimen, cuyo autor es descubierto por un detective, a través de un procedimiento racional, basado en la observación y en la indagación.

Los códigos del cuento policial clásico son:

* El caso es un misterio inexplicable en apariencia.
* El detective investiga por sus propios medios para llegar a la verdad mediante una observación rigurosa y metódica.
* Las soluciones sobrenaturales están excluidas.
* Todo relato es un puro juego intelectual entre el autor y el lector.
* No hay sentimentalismo.
* El detective no puede ser el autor del crimen.

El detective tiene ciertas características:

* Investiga en forma privada, no pertenece a instituciones policiales, que generalmente son presentadas como ineficaces, pero coopera en las investigaciones.
* No tiene familia conocida.
* Es sagaz observador.
* Siempre está acompañado por un segundo personaje al que le explica los razonamientos.

La investigación parte de la escena del crimen y llega al descubrimiento del móvil y de la identidad del criminal.
El crimen se presenta como un juego de inteligencia donde todo se basa en descubrir el enigma a través de la lógica, la observación, el estudio y el pensamiento científico. Pero el detective no usa la lógica como un instrumento de conocimiento, ya que sus deducciones dejan lugar a excepciones. La lógica es utilizada como un arma para atrapar al lector y engañar al adversario.


Actividades

En “Los crímenes de la calle Morgue”:

a) ¿Cuáles son los indicios que le permiten al detective Augusto Dupin descubrir al culpable?
b) ¿Por qué dice la crítica que este cuento inaugura uno de los temas favoritos del relato policial: el caso del cuarto cerrado?
c) En el inicio del relato, el narrador reflexiona sobre la diferencia entre los hombres ingeniosos y los analíticos. ¿Cómo los presenta? ¿Cuál es su conclusión? ¿Cuál es la finalidad de este razonamiento dentro del relato? ¿Qué juegos se nombran y cuáles son sus características?
d) Se describe la habitación del crimen. ¿Qué elementos presenta la descripción?
¿Cuáles son los hechos extraños que se observan?
e) ¿Cómo refleja el narrador al prefecto de policía? ¿Por qué lo relaciona con la frase de Rousseau: “negar lo que es y explicar lo que no es”?
f) El cuento transcurre en París. ¿Cómo se describe a la ciudad?
g) ¿Cómo es el detective Dupin? ¿Por qué creen que el narrador lo representó así?
h) ¿Quién cuenta el relato? ¿Cuál es su función y cómo es descripto ese personaje?
i) ¿Por qué se considera a Poe el padre del género policial de enigma? ¿Cuáles son las características de este tipo de relato policial?
j) ¿Qué otros tipos de narraciones policiales conocen? ¿Cuáles son sus características?
k) Los relatos policiales van “hacia atrás”, del efecto a la causa. ¿Cómo se desarrolla ese procedimiento en el cuento?
l) Escriban un cuento policial en el cual el detective realice un ejercicio de deducción a partir de claras hipótesis planteadas en el relato para resolver el caso.


https://docs.google.com/document/d/1dgMdTVNm-MNi0iXHF3R4bC0iZ5ogP4THTtJ-xckIKjE/editDescargar "Los crímenes de la calle Morgue":

La Nona - Roberto Cossa


La Nona es la fundadora del Neogrotesco Criollo, la cual fue representada por primera vez en 1977. Esta obra trata la historia de una numerosa familia que entra en decadencia económica y moral. Tras descubrir que el seno del conflicto era la Nona, (mujer de cien años e inmigrante italiana), algunos de sus familiares intentan deshacerse de ella con ideas disparatadas y muy poco convencionales. Esta obra tiene dos partes, las cuales pueden distinguirse muy fácilmente, ya que la primer parte es cómica, y la segunda parte, tiene un desarrollo más bien trágico. Como se dijo anteriormente, en cuanto a la época en que fue representada, La Nona se estrenó en una época en la que Argentina se encontraba en plena dictadura militar, y este dato no es menor, ya que esto puede facilitar la comprensión de la obra. Sin embargo, esta comprensión no estaría dada libremente en la obra, es decir, que se debe hacer una lectura más profunda ya que en esta época la expresión de opinión libre podía ser sancionada con la muerte. Por ende Roberto Cossa, autor del libro, tuvo que manifestar su ideología a través de metáforas que estarían muy bien disfrazadas.
Roberto Cossa, Se considera socialista y un gran admirador de la Revolución Cubana. Dentro de sus obras, podemos encontrar con frecuencia una crítica y/o su visión sobre la realidad social y la historia política de la Argentina.
Cuando al comienzo del texto hacía referencia a una familia que entraba en decadencia, esto se lo puede asemejar con el contexto político y social en el que se encontraba la Argentina, según Cossa. A la nona, se la puede comparar con el poder absoluto, donde el sistema, el gobierno, la sociedad prevalecen, y donde hay un pueblo que está siendo perjudicado y en periodo de decadencia, que sería representado por la familia de la nona.
El lugar donde se desarrolla la mayor parte de la obra, es en la casa en la que vivía esta familia de clase media baja. Una casa típica de aquellos momentos, un conventillo, donde hay un patio central, y varias habitaciones.

Personajes más importantes:

La Nona: personaje que tras comer tanto, destina a la miseria a su familia y la empobrecer económicamente.

Carmelo: Trabajador, honesto, cumpliría el rol del padre de familia. Era hijo de la Nona y hermano de Chicho.

Chicho: personaje reconocido por lo vago, e intentar deshacerse de la nona con tal de no trabajar.

Don Francisco: Dueño del kiosco del barrio, que fue convencido de casarse con la nona, pero esta le funde el negocio.

Marta: Era la hija de María y Carmelo, decía que trabajaba en una farmacia pero se prostituía.

María: esposa de Carmelo y ama de casa. Única sobreviviente.

martes, 9 de agosto de 2016

Cartas de lectores

Las cartas al director se caracterizan por estar escritas por los lectores de un periódico o revista. Es la única sección de este tipo de publicaciones en la que cualquier lector puede enviar su opinión o crítica sobre algún suceso o información de actualidad.
Por eso, a diferencia de las otras secciones dentro de un periódico, las cartas al director reflejan el sentir de la gente, su opinión sobre temas de actualidad que han sido previamente publicados en el medio al que se escribe y que preocupan a los lectores.
El contenido de las cartas se publica en una sección -Cartas al director, Cartas de los lectores- que ocupa un lugar fijo del periódico.
La noticia o el asunto que se trata debe ser actual y acorde con los intereses de los lectores del periódico o de la revista a la que se dirige, ya sea una publicación de carácter local o de ámbito nacional, una revista divulgativa o de entretenimiento.

Partes de la carta

La carta dirigida a la sección de cartas al director debe ser de carácter formal y ha de incluir una introducción, una comunicación y un cierre.
La introducción contiene los siguientes elementos:
Membrete: los datos identificativos de la persona que escribe la carta: nombre, apellido, dirección completa y, en ocasiones, DNI o pasaporte y número de teléfono.
Lugar y fecha: la ciudad desde donde se escribe la carta, y el día, mes y año del comunicado.
Dirección interior: el nombre del periódico o la revista, la dirección y la sección a la que se dirige.

La comunicación consta de las partes siguientes:

Línea de saludo: la fórmula que se utiliza con más frecuencia es Sr. Director o bien Sr. Director de... seguido del nombre de la publicación a la que se dirige la carta.
Cuerpo de la carta: la opinión del lector. Con frecuencia se desarrolla según una estructura argumentativa: exposición de los hechos o referencia a alguna información de actualidad, opinión razonada del lector, y demandas o propuestas.
Despedida: un breve saludo mediante alguna fórmula de cortesía:
Le saluda atentamente... Le agradece su atención...
El cierre incluye la firma, que suele ser un requisito obligatorio en este tipo de comunicados:
Firma: rúbrica del remitente.
Aclaración de la firma: nombre completo del firmante, al que se puede añadir su ocupación o cargo.

Cómo se publica la carta

Cuando la carta aparece publicada en el periódico o revista donde se ha enviado, puede haber sufrido algunas modificaciones:
Se suelen suprimir los elementos que componen la introducción y la despedida.
La publicación se reserva el derecho a resumir o extractar el contenido de la comunicación, normalmente debido a problemas de espacio.
La carta suele aparecer bajo un título breve y llamativo que capte la atención del lector.
El texto se dispone en columnas, al igual que el resto del contenido del periódico.
Además, las cartas de los lectores deben reunir ciertos requisitos, que suelen aparecer especificados en la sección a la que van destinadas. Por lo general, una carta al director debe cumplir las siguientes condiciones:
No debe ser excesivamente larga. Se suele poner como límite las veinte o las treinta líneas mecanografiadas.
Debe ir firmada, y con frecuencia se requieren otros datos identificativos que el lector puede incluir en el membrete: DNI o pasaporte, dirección completa y teléfono.

El texto explicativo

La superestructura explicativa se caracteriza por presentar un tema general y progresar en éste hasta llegar a lo particular. Es decir, presenta un tema que los lectores desconocen o conocen poco y lo desarrolla en subtemas. El texto explicativo pretende informar a los lectores.

Cómo redactar un texto explicativo:

Primero se debe comenzar con la presentación global, general, del tema que van a desarrollar. Esta presentación respondería a una pregunta imaginaria (no debe estar escrita) que origina la explicación.
Ej: ¿Quién es el Científico Mazza? 

Los recursos del texto explicativo:

Para que el contenido del texto explicativo sea claro y preciso, se utilizan algunos recursos que amplían o especifican la información.

Definiciones: se refieren brevemente a qué es un objeto o concepto y mencionan sus características principales
Ej: "Los asteroides son cuerpos rocosos irregulares de gran tamaño que se encuentran entre Marte y Júpiter".

Ejemplos: aportan casos concretos que ilustran el tema que se está tratando.
Ej: En el cuento policial de enigma el detective descubre el mismo por medios de métodos deductivos, por ejemplo: "Sherlock Holmes resuelve crímenes pensando en su caso sin tener que ir a la escena del crimen".

Reformulaciones: reformular es volver a explicar una idea o concepto utilizando nuevas palabras para garantizar su compresión.
Ej: "Reformular es volver a explicar una idea o concepto, es decir, utilizar nuevas palabras".

Comparaciones: comparar es relacionar el concepto explicando con otro que, suponemos, que el lector ya conoce. 
Ej: "La atmósfera actúa como una barrera contra los cuerpos celestes que podrían impactar la Tierra".

Conectores: Sirven  para reforzar las conexiones entre las partes. Pueden ser causales, consecutivos o que resuman la información. 
Ej:: porque, a causa de,  ya que, entonces, en consecuencia.

Analogía: compara dos elementos que pertenecen a dominios diferentes: lo desconocido se puede explicar  por otro concepto más cercano al lector. 
Ej:  La televisión fue a mediados del siglo XX lo que la televisión digital es al siglo XXI.

Clasificación: ordena los elementos por características  comunes o categorías  (que son justamente las que permiten armar una serie). 
Ej:  en el texto sobre la televisión, ese medio de comunicación aparece clasificado de acuerdo con su forma de evolucionar: tv blanco y negro, tv color, tv satelital. 

El texto explicativo. El paratexto

Los paratextos son todos los elementos que rodean al texto. Los paratextos permiten anticipar el contenido de un texto. Algunos elementos de paratextos son: título, índice, gráficos, diagramas, imágenes (fotos, infografías, esquemas) y epígrafes.

El entorno del texto

El paratexto permite anticipar el contenido del texto. Prestar atención a ciertos elementos como la tapa, la contratapa, y las ilustraciones, construye una idea sobre el tema del texto que tenemos en frente. También, las imágenes, los dibujos y los títulos proporcionan mucha información.
A través de los paratextos podemos observar rápidamente si nos interesa o no un libro o una nota periodística. Hay paratextos gráficos y paratextos verbales.

Paratexto gráfico

Los paratextos gráficos se componen de ilustraciones, fotografías, variaciones en las letras, y la diagramación.
En los periódicos, por ejemplo, puede encontrarse mucha información antes de leer una noticia.
Los títulos de las noticias siempre llevan un tamaño de letra más grande y su tipografía se despega del cuerpo del texto. En esas pocas letras se define en gran parte aquello que se podrá leer en el contenido de la noticia.
Las fotos, las imágenes, el tamaño de las letras, los colores, también proporcionan información sin necesidad de leer todo.

Paratexto verbal

El título e índice son dos elementos paratextuales importantes que anticipan mucha información del texto.
Por ejemplo: si vamos al museo y queremos saber algo más de un personaje histórico, podemos buscar en una enciclopedia. Para no tener que mirarla toda, puede leerse el índice del libro.
La información del índice de una enciclopedia aparece por orden alfabético.
Las letras iniciales también brindan información y permiten encontrar lo que se busca con rapidez.

Tips

*Es posible anticipar el tema de los textos prestando atención a todo lo que lo acompaña.
*Ese entorno de elementos del texto se llama paratexto.
*Algunos elementos paratextuales son: la información gráfica, como los dibujos, las fotografías, el tamaño de las letras, los diagramas, etc.
*También se obtiene información leyendo los títulos y los índices.
*Un buen lector es capaz de anticipar el contenido del texto basándose en toda la información que este brinda.
*Los índices de las enciclopedias se organizan en orden alfabético.

Ejemplos de solicitud

En primera persona

Paraná, 24 de abril de 2012

Sres. de Arnet S. A.
                 
                 El motivo de la presente es hacerles saber que me encuentro sin servicio de Internet desde hace más de 20 días.
Me he comunicado telefónicamente en varias oportunidades sin que me solucionen el problema.
Solicito por este medio que tomen a la brevedad las medidas pertinentes para la pronta restitución del servicio y que los días en que estuve sin conexión se me descuenten del precio del abono.
Quedo a la espera de una pronta respuesta.
                                                                           
                                                                           María García
                                                                           D.N.I. 18236092
                                                                           Dirección: Andrés Pazos 367
                                                                           Tel.: 4237118

En tercera persona

Paraná, 24 de abril de 2012

Sres. de Arnet S. A.
                   
                 La que suscribe,  María García, D.N.I. 18236092, domiciliada en Andrés Pazos 367, quiere dejar sentado que se encuentra sin servicio de Internet desde hace más de 20 días, habiendo solicitado servicio técnico sin obtener respuesta y solicita por este medio la pronta solución del problema citado anteriormente quedando a la espera de una rápida respuesta.
Atentamente.
                                                                          
                                                                          María García
                                                                          D.N.I. 18236092
                                                                          Dirección: Andrés Pazos 367
                                                                          Tel.: 4237118

La Nona - Roberto Cossa


Personajes de la obra:

La Nona: la abuela.
Carmelo: nieto de la nona, esposo de María, padre de Marta, hermano de Chicho, sobrino de Anyula.
Chicho: nieto de la nona, hermano de Carmelo, sobrino de Anyula.
Anyula: hija de la nona, tía de Carmelo y Chicho.
María: esposa de Carmelo, madre de Marta.
Marta: hija de Carmelo y María, bisnieta de la nona.
Don Francisco: vendedor del kiosco, italiano, fue pretendiente de Anyula.

Síntesis:

La historia se inicia cuando están todos comiendo a la mesa, y Carmelo empieza a revisar su libro de contabilidad de la casa. Es ahí cuando se les informa, al resto de los integrantes de la familia, su deudosa y preocupante situación económica.
Carmelo advierte a Chicho que tendrá que ponerse a trabajar para ingresar algo de dinero a la familia.
Chicho conversa con Carmelo y lo convence de llevar a la nona al médico, para ver cuánto tiempo más le queda de vida.
María y Carmelo la llevan al médico, quien les dice que ésta tiene una perfecta salud y que va a vivir por muchos años más.
Por ésto, Carmelo insiste a Chicho con su idea de trabajo, pero a éste no le parece buena, puesto que nunca ha trabajado y es muy flojo.
Chicho tiene otra idea, casar a la nona con Franccesco, así obtendrían otro ingreso económico y no tendrían que preocuparse por la nona.
Chicho le propone a Franccesco su idea del matrimonio, claro que éste pensó que se casaría con Martita (él estaba enamorado de ella). Cuando Chicho le dijo que era con la nona el casamiento, éste se rehusó, hasta que Chicho le inventó una falsa herencia y le agregó que a la nona no le quedaba más que un  mes de vida.
Martita trabajaba de prostituta, pero mentía a sus padres diciendo que trabajaba en una farmacia y que tenía turnos de noche.
Con estas condiciones Franccesco aceptó, claro que la única que no se alegraba por la noticia era Anyula, ya que, cuando joven, ésta lo había amado y sus sentimientos no habían cambiado.
Después de casados, la nona ya no sólo le hacia la vida imposible a su familia, si no que ahora también a Franccesco, a quien lo tenía en la ruina debido a que se comió todo lo que tenía en el kiosco.
Franccesco queda inválido y envejece muy rápido, y a Chicho se le ocurre darle un vasito y mandarlo a la calle a pedir limosna.
A todo ésto, Carmelo había perdido su puesto y estaba cesante, la situación económica empeoraba cada vez más y ya habían empezado a hipotecar y vender muchas de las cosas de la casa.
Por ésto comienza a beber y se convierte en alcohólico.
Don Franccesco era, finalmente, el que más dinero recaudaba.
Todos en la casa hacían un doble esfuerzo por conseguir más dinero, incluyendo Anyula. La nona comía sin parar.
Un día don Franccesco no estaba en el lugar donde lo habían dejado. Nunca más volvió a saberse de él y perdieron esa fuente de ingresos.
Carmelo seguía con sus problemas de adicción y vendía cosas de la casa, tales como un mueble, el refrigerador y hasta la cama.
Otro día todos salen de la casa y dejan un brasero prendido en la pieza de la nona, donde ella estaba durmiendo.
Cuando cierran la puerta, la nona se levanta, deja el brasero en el comedor, y se empieza a preparar unos huevos.
A Chicho, desesperado, no se le ocurre mejor idea que poner veneno en el vaso de la nona, para que ésta muera.
El vaso lo toma Anyula, quien muere por intoxicación.
Al tiempo muere Marta, quien al haberle contado a su familia su trabajo real, éstos le conseguían clientes, para ayudar económicamente, con lo que ella queda exhausta y muere.
También muere Carmelo, debido a un exceso de alcohol, lo que le causó un paro cardíaco.
María parte hacia Mendoza a vivir con su hermana.
Chicho, solo con la nona, llega a tal punto de desesperación, debido a que todos se habían muerto o ido, ya no quedaba ningún mueble en la casa y tenía que convivir y hacerse cargo de la nona, que se suicida.
Así sólo queda viva la persona que les hizo la vida imposible a todos, la nona.

Análisis de la obra

Personajes:

La Nona: Es la matriarca de la familia, controla a todos los integrantes de ésta debido a su carácter y sus continuas necesidades de alimento, lo que mantiene a la familia entera siempre alerta y con una continua, y cada vez peor, crisis económica. Es un personaje de carácter fuerte y salud impecable, con un apetito insaciable. Como personaje principal de la obra, crea, en los espectadores, distintas emociones tales como rabia, impotencia, etc. Y todo debido a que esta señora de edad avanzada siempre sale con las suyas y es capaz de inspirar risa gracias a su relación con su nieto, el Chicho, que a toda costa trata de “eliminarla”.

Chicho: Hijo de doña María y, por tanto, nieto de la nona con quien, en un principio, tiene una relación de amor incondicional pero luego trata por cualquier modo de librar a su familia de ella, buscando diferentes métodos para matarla. Este es un holgazán disfrazado de artista, quien nunca ha trabajado y que gracias a su “nonita” y al desempleo de Carmelo, se ve forzado a trabajar para llevar dinero a su familia. Finalmente, y en su impotencia por matar a la nona y porque toda la familia había muerto (menos María, pero ésta se había ido a vivir a Mendoza), se suicida.

Don Franccesco: Es el que atiende el kiosco. Cuando Chicho le ofrece la mano de la nona él acepta, creyendo que hablaba de Marta. Cuando se da cuenta de que se iba a casar con la nona, tuvieron que ofrecerle una falsa herencia y decirle que a ésta tan sólo le quedaba un mes de vida, cosa que no era real. Su negocio se fue a la ruina (debido a que la nona se comió todo). Después de un tiempo, éste queda inválido y es la fuente de dinero de la familia, ya que Chicho lo lleva a la calle a pedir limosna (además de inválido, había envejecido muy rápido) hasta que una noche lo van a buscar y no estaba.

Escenografía:

La escenografía consta de dos ambientes: el primero, y más importante, es la casa, de la cual podemos ver el comedor, la cocina y el dormitorio de Chicho. También se puede ver la ropa tendida. Es una vivienda humilde, sin lujos y en la cual se nota claramente el “status” social en el que viven.
El otro ambiente es el kiosco de don Franccesco, en el que los personajes intercambian algunos diálogos pero no tiene mayor relevancia en la obra.
La iluminación varía con el cambio de ánimo que sufren los personajes, así los espectadores pueden percibir fácilmente los sentimientos que se tratan de expresar.

Vestuario:

Cada vestimenta resalta la personalidad del personaje.
El vestuario facilita, al público, comprender las personalidades, los estados de ánimo en el que se encuentran los personajes.

La Nona (Resumen)


La Nona de Roberto "Tito" Cossa fue escrita en el año 1977 y desde esa fecha a la actualidad es una de las piezas teatrales de humor grotesco más representadas en la Argentina y el mundo entero. En el año 1979 fue llevada al cine por el director Héctor Olivera, contando entre sus protagonistas a Pepe Soriano, Juan Carlos Altavista (Minguito) y Osvaldo Terranova entre otras figuras.
Es la historia de la decadencia de una familia que al tener que mantener a una vieja de cien años (La Nona), que a medida que pasa el tiempo tiene más hambre y vitalidad, cae en la ruina económica.
Los personajes de este grotesco son siete: "La Nona", que devora cuanto se le pone adelante pero con la particularidad de que mientras más come más hambre tiene. "Chicho" el nieto menor que en cuarenta años nunca trabajó porque según el "es un artista". "Carmelo" (hermano mayor de Chicho) que es el único que aporta dinero a la casa trabajando dieciséis horas por día. "María" (esposa de Carmelo) que junto con "Anyula" (la hija solterona de La Nona) son las que llevan adelante la casa y atienden de manera esclavizante a la vieja. Y por último "Martita" (la hija de María y Carmelo) que siempre está de paso porque trabaja "de noche" en una farmacia.
Todo el conflicto se desencadena cuando la situación (como dice Carmelo) "no da para más y la casa necesita otro ingreso". Entonces intentará hacerlo trabajar a su hermano, pero Chicho argumentando que es un "artista y si trabaja pierde la inspiración" buscará las mil y una formas de no hacerlo. A partir de aquí se desencadenaran una serie de situaciones cómicas, desopilantes, trágicas y reflexivas para arribar a un final inesperado.
La Nona es considerada uno de los mejores exponentes del grotesco de nuestro país. Una obra que desde un humor inteligente nos hace reír de las miserias humanas.

Aclaraciones...

Debido al cambio de nombre he notado que están teniendo dificultades para encontrar el blog nuevo, por lo tanto, volveré a publicar las entradas más destacadas esperando que de este modo les sea más fácil poder hallarlas.

Audiolibro: "El corazón delator" de Edgar Allan Poe